«Юнивер дэз Ар (Вселенная искусств)» посвящена влиянию детства и происхождения на живопись Николая Кузьмина.

Кузьмин
Картина, выполненная во время бури

«Сила искусства заключается в его совершенстве, энергии и философской глубине». Так Николай Кузьмин вспоминает знания, полученные в юности, спустя многие годы жизни, ознаменованной успехом своих работ, будучи свободным представителем московской школы живописи.

Формальное совершенство картин Кузьмина основано на врожденном таланте, которому он неустанно бросает вызов, ведомый неутомимым стремлением к совершенствованию, полученном из рук знаменитых преподавателей Строгановки, Академии художеств Москвы. Чистая техника, безупречная в своем исполнении и результатах. Но также и техника в поисках спонтанности и формы самозабвения, которая, по словам художника, «делает картину свежей, передающей истинные ощущения цветов и света», как будто он никогда не терял юношеского задора и волнения первого наброска.

Энергию художественного произведения, её способность двигать и содрогать, художник черпает, прежде всего, из своего детства. Потомок народов великих рек Поволжья, он вырос на необъятных русских просторах, которые перед его глазами были теми редкими отрезками мира, где воображение наслаждается всем пространством, необходимым для полного размаха крыльев. Он поддерживает «светлые чувства к своему детству», вкус к природе и свои вечные обещания — чувство свободы. Эти ощущения своего детства Кузьмин без устали вспоминает и рисует, чтобы они не увядали под натиском наслоения времени, отвечают его внутреннему желанию передать образы через уникальное чувство, где осознание и память сами по себе являются вечной темой для творчества.

Философская глубина и интеллектуальная основа его искусства даже больше, чем идеологическая, — духовная, которую Кузьмин строил на протяжении всей своей карьеры.

В начале всегда есть идея движения, поиск пути вперед. Воспоминания художника о детстве являют необыкновенный образ: картина, разоренная ветром, объект страдания и очарования, метонимическая метафора духовного путешествия художника, увлеченного стихийными силами Творения. Позднее, в Строгановке молодой Кузьмин научился искать «философское понимание творческого процесса». Из него он почерпнул, как «не копировать, а воссоздавать природу» на холсте. Художественное творчество — это поиск божественного: религия поддерживает храм, сооруженный из её произведений. Это также отводит выдающуюся роль «Деве-защитнице земли русской», представленной в некоторых его картинах, сопровождающую его в стремлении «увидеть, что скрывается за горизонтом, где садится солнце» и почувствовать ее присутствие на великом холсте божественного творения.

Наконец, постоянное стремление развивать уникальный подход к живописи в соответствии с своей жизнью, личностью и философией, который лежит в основе его первоклассного творчества: искренность и смирение.

Процитируем в заключении фразу одного из его наставников, который однажды ответил ему, отвечая на вопросы юного Кузьмина о работах лучших студентов академии, выставленных в её коридорах: «эти картины выставлены для нас, чтобы не сделать то же самое ...» Это то, что ответят вам молодые художники, которых Кузьмин вдохновляет на проявление независимого и свободного духа для поиска собственного пути.

Тибо Жоссе

С 24 сентября по 20 октября 2011 г.
Вернисаж в субботу, 24 сентября 2011 г.
в галерее Маттье Дюбюк
10-12, Bd du Maréchal Foch
92500 Rueil-Malmaison (Рюэй-Мальмезон)
www.matthieudubuc.com

С 22 ноября по 27 ноября 2011 г.
Вернисаж во вторник, 22 ноября 2011 года
во дворце Гран Пале на Ежегодном салоне графики
в рамках выставки «Ар Капиталь» – Grand Palais (Гран Пале) – 75008 Paris (Париж)
Сайт: www.kouzmine.fr

Иллюстрации:

Прекрасная Дама, 2002 г., Х/М, 120 х 110 см

Ослепительный день. Собор Парижской богоматери, 1998 г., Х/М, 92 х 73 см

Прощание, 2002 г., Х/М, 100 х 90 см

Снова до отчего рая руки мои поднялись, 1990 г., Х/М, 88 х 100 см

Зимний вечер, 1971 г., Х/М, 98 х 87 см

Московское сказание о невидимом Граде Китеже, 2006 г., Х/М, 50 х 75 см